探秘“月光宝盒”

　　◎陈彩霞

　　广州，对我来说有一种若即若离、不远不近的感觉，学生时代待了几年，毕业也三年了，熟悉却又没那么熟悉，城市的日新月异和未深刻融入的撕裂令人茫然又惦念。

　　再次回到广州，怀着一种游客的心态，去故地，也觅“新欢”，同行的还有第一次游广州的好友。两人都对博物馆没有抵抗力，于是第一天安排了博物馆的行程。博物馆总是令人肃然，觉得充满了挑战，皆因自身的知识储备、审美能力与阳春白雪之间差距太大，而走马观花式的游览方式会心生愧疚，再加上一贯的不打无准备之战的心态，对博物馆的感情是复杂的。为将这距离缩短，能从中有所感悟，拿上宣传册是做好心理建设的良药，这能让我形成一个轮廓式印象。广东省博物馆的宣传册封面取景于夜幕下的博物馆正面，灰暗中带点暖色调的背景之中，“月光宝盒”呈现出暖而耀眼的光，艺术又神秘。翻翻小册子，看看导览牌，再到服务台租上一个自助讲解器，游览就算是正式开始了。

　　第一次近距离系统地看潮州木雕，边看边听着讲解器里的语音阐述，感新奇也长知识。形态各异的圆雕蟹篓、神亭、神轿、熏炉罩、糖果架，饱满繁复、精巧细腻、玲珑剔透、金碧辉煌……目之所及，潮州木雕选取的都是生活气息浓郁、民俗意蕴浓厚的题材，再加之以豪华富丽、流光溢彩的漆金艺术，最后展现出的是生活气息与宗教特色浓郁、技法高超又平易近人的观感。

　　步入陶瓷展厅，洁白的背景墙上，“土火之艺”几个字映入眼帘，简单的介绍、素雅的背景，呈现一种高级感，给人一种心动的感觉。土与火的结合，成就了中华民族引以为傲的陶瓷艺术，是燃烧过程，亦是艺术的发酵进程。展厅分为初见窑火、瓷国崛起、各领风骚三个部分。瓷器的变化过程也是历史的变迁进程，是一时期生活、审美特征的凝固。宽口的、小口的、大的、小的、素雅的、艳丽的，青花瓷、釉里红、粉彩瓷、颜色釉瓷……作为一个瓷器的外行者，虽无法一眼断定瓷器风格与某一历史时期的深刻关联，但仅仅是观察，就是一种趣味。

　　得益于大自然天然的馈赠，被誉“四大名砚”的端砚产于广东肇庆，与文人墨客结下了深厚的缘分。看见砚台的第一眼，便觉得细腻温润。千金猴王砚作为清末广东“三大名砚”之一，石色紫兰，石质细腻，砚堂中大片鱼脑冻，形似猕猴。砚工雕琢时，将砚面及砚背巧妙设计为花果山，呈现花果山水帘洞美猴王的意境。其间，既显示了工匠高超的雕刻技巧，也饱含了人与自然相合的理念，恰恰说明了越是自然的越是纯粹有美感的，越是隽永深刻的。

　　“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”，荔枝与广东的缘分深厚渊远。荔枝文化展从自然、生活、艺术三个角度，解开荔枝的自然奥秘，探究荔枝的文化内涵，解读荔枝的艺术形象。不论是花瓶、茶碗、屏风，还是木雕、书画，处处可见荔枝的影子，可谓涵盖了人们衣食住行的方方面面。现今，荔枝早就突破了地域的限制，“无人知是荔枝来”早已成为历史，天南地北的人都可尝尝鲜。而我们如今看馆藏中被珍藏下来的器物，既是对以往祭祀文化、饮食文化的寻觅与溯源，也是对照现今的一种“合拍”。

　　一个一个展厅地慢慢踱步，细细地听文物讲解，有疑惑，有新奇，有收获。联想起以前的博物馆经历，越来越觉得每一座博物馆都代表了一种文化，与当地的自然环境密不可分。诸如，木雕上频繁出现的蟹、家用餐具上刻画的荔枝都是自然环境在生活习性上的反映，而自然之物被“凝固”下来，就成了一时期一地区独有的文化印记。走出博物馆，仰看“月光宝盒”，“仰之弥高，钻之弥坚”突然冒出脑海，终究是知识底蕴、文化层次不够、准备功课不足的缘故。不管从哪个地区的博物馆出来，这种感觉从未变过，而这也正是博物馆的魅力所在，越是有距离感就越是吸引人“访圣探幽”。